EnglishGuys, these handmade collars could become my new addictive fashionable accessories!!
I can’t choose my fav and these are only some from the whole collection!
How lovely?
These delicate and full of personality creations are handmade by Maçã de Adão.
The language on their site seems to be Potguguese.
From what I can read fro the page, to buy these collars you have to contact them via email, some are reproducible some are one of a kind.
I want – at least – one!
Uhmmm what would you buy?
ItalianoOh my, questi collari handmade potrebbero diventare la mia nuova dipendenza per gli accessori da indossare!!
Non saprei scegliere… e questi sono solo alcuni dell’intera collezione!
Ma quanto sono belli? Un’accessorio che crea istantaneamente personalità!
Queste delicate e originali creazioni sono di Maçã de Adão (credo significhi Pomo d’Adamo).
La lingua nel loro sito sembra essere Portoghese.
Da quanto leggo, per acquistare questi collari, dovete contattarli via email; alcuni sono riproducibili, altri invece sono pezzi unici.
Ok, this time I felt in love with the photo-illustration you see at the top by Jenny M. and from it comes the theme of the week, and then pooof… all the other picks!
Love how she added digital illustrated details on the photo!
In an overview it gives the impression that it’s an entirely illustrated image. awwww.
Something reminds me to Amélie Poulain.
I love all these single works guys…
Bloomers are the best! (I know, I already said it… but it’s true, it’s your fault :P)
{ psssst. From tomorrow, Saturday 28th to the 1st of May, I’ll be out for a conference and I probably won’t have internet connection, or maybe for few minutes per day – but but but – I’ll do my best to keep reading all what you write and hopefully I’ll be albe to share something from my smart phone. I already know I’ll miss you ♥ }
Questa volta mi son innamorata della foto-illustrazione di Jenny M. Da quella è arrivato il tema della settimana, e poi da lì, puuuf… tutti gli altri ‘picks’!
Adoro il modo in cui ha aggiunto le illustrazioni digitali nella foto!
Ad uno sguardo d’insieme da l’impressione che l’immagine sia interamente illustrata.
In qualche modo mi ricorda Amélie Poulain.
Sono tutti davvero stupendi…
Bloomers, siete li meJo! (si, dai, qui nella versione Italiana mi sfogo un pò con qualche intercalare dialettale preso a random dalla nostra cara penisola, posso vé? :P)
{ psssst. Da domani, Sabato 28 Aprile all’ 1 Maggio, sarò fuori per un convegno e probabilmente non avrò la connessione internet, o davvero per poco – ma ma ma – farò il possibile per leggervi!! Forse riuscirò a pubblicare anche qualcosa dal mio scrausissimo, ma a volte fedele, smart phone. Giassò che mi mancherete ♥ }
As I sat at my kitchen table, the spring sunshine pouring through the window, I realised that this was why I made that crazy decision back in 2011.
You know the one. The one where I gave up my secure, fun, salaried job to start my own business.
I had just finished the final design for my first full range of prints, cards and products. Ranges are a very new thing for my business, developed in an effort to create a more cohesive look, allow me to add new types of product and to streamline my workflow a little.
A break from the more experimental, iterative structure I’d been working with before. I was a whole new adventure for my business!
It was an exciting adventure. I spent weeks in museums and galleries, exploring pattern catalogues, trend forecasts, and filling sketchbook after sketchbook and began to develop a concept that was a combination of tribal patterns, storytelling and adventure.
The whole look conjured up visions of explorers in hot air balloons, treasure maps and many stories to be told and I couldn’t wait to get designing!
Three patterns, inspired by ceramics from 13th century Iran, tapestries from modern day Peru and Atomic Age geometric designs, lie at the heart of the range.
These would become final designs in their own right but I was also going to deconstruct them and add text and image creating a wider series of designs.
The text came in the form of two great quotes I found – George Mallory’s answer to why he wanted to climb Everest and a fun Calvin and Hobbes quote.
And in my sketchbook I had begun to focus on more everyday adventures and adventures of the imagination, the excitement you get before a holiday, the treasure maps that kids draw. These all really interested me and developed into three more illustrations that combine simple shapes, bright colours and elements of the tribal patterns – the whole range is full of energy and optimism, perfect for spring!
I knew I wanted the design to be more than prints and cards, but I’d never created products with my designs before so sourcing items was an adventure in itself.
Working out how to print them, how the prices would work and which products to pick involved a lot of research and some trial and error.
I came up with an initial selection of bags and tea towels that I am happy with and have plans to add mugs, cushions and pencils to the range in the very near future – so the adventure continues!
About:
Sam Osborne is a thinker of creative things, a doer of designery things and a maker of imaginative things. A designer and illustrator with a love for bright colours, vintage textures and modern style.
She creates art that makes a house a home, bags that make your shopping lighter, tea towels that make washing up a happier occasion and in her own little way adds a bit of brightly-coloured beauty to your life!
Thanks Sam for sharing this GREAT behind the scene story! Loved to read about the process for the creations of your range of products, so inspiring!
Amazing and original art comes always from study and research, such as success comes from dedication and passion. And you are a fresh and genuine example of this for all of us!
Thanks and good luck with your new projects!
Dietro le quinte: la storia della serie, della ricerca e pronti all’avventura!
Seduta al tavolo della cucina mentre il sole primaverile attraversava la finestra, ho realizzato che questo era il motivo per il quale nel 2001 ho preso quella folle decisione.
Lo sai. Quella in cui ho lasciato il mio sicuro, divertente e retribuito lavoro per iniziare la mia attività in proprio.
Avevo appena finito il progetto definitivo per la mia prima serie completa di stampe, cartoline, e prodotti. Le serie sono una cosa nuova per la mia attività, le ho sviluppate per cercare di dare un look più coeso, mi permette di aggiungere nuovi tipi di prodotti e di ottimizzare un po’ il mio flusso di lavoro.
Una pausa dalla struttura più iterativa e sperimentale con cui ho lavorato prima. E’ stata un’avventura totalmente nuova per la mia attività!
E’ stata un’avventura eccitante. Ho trascorso settimane tra musei e gallerie, esplorando cataloghi di pattern, previsioni di trend, e riempiendo di schizzi quaderno dopo quaderno ho iniziato a sviluppare un concept che era una combinazione di pattern tribali, narrazione e avventura.
Tutto evocava visioni di esploratori in mongolfiera, mappe del tesoro e molte storie da raccontare, e non vedevo l’ora di iniziare a progettare!
Tre pattern, ispirate dalle ceramiche dall’Iran del 13° secolo, arazzi del Perù dei giorni nostri, e disegni geometrici dell’era atomica, sono al centro della serie.
Questi diventerebbero i design finali veri e propri ma volevo anche decostruirli per aggiungere testo e immagini creando una più ampia serie di designs.
Il testo è venuto nella forma di due meravigliose citazioni che ho trovato – la risposta di George Mallory sul perché volesse scalare l’Everest e una citazione divertente di Calvin and Hobbes.
Mentre nel mio sketchbook avevo iniziato a concentrarmi di più sulle avventure del quotidiano e dell’immaginazione, l’eccitazione che si ha prima di una vacanza, la mappa del tesoro che disegnano i bambini.
Ero realmente interessata ad ognuna di queste e le ho sviluppate in altre tre illustrazioni che combinano forme semplici, colori brillanti e elementi delle pattern tribali – l’intera serie è piena di energia e ottimismo, perfetta per la primavera!
Sapevo di volere che il design andasse oltre a stampe e cartoline, ma non avevo mai creato dei prodotti con i miei design prima, perciò trovare quali prodotti realizzare è stata essa stessa un’avventura.
Lavorare sul modo in cui stampare, come avrebbero funzionato i prezzi e quali prodotti scegliere, ha richiesto molta ricerca, qualche tentativo e un po’ di errori.
Ne sono uscita con una selezione iniziale di borse e tovagliette da the di cui sono molto felice e ho in programma di aggiungere presto alla serie anche tazze, cuscini e penne – quindi l’avventura continua!
Chi è:
Sam Osborne è un’ideatrice di cose creative, un’osservatrice di design e una creatrice di cose fantasiose. Una designer e un’illustratrice innamorata dei colori vivaci, delle texture vintage e dello stile moderno.
La sua arte trasforma una casa nella tua casa, le sue borse rendono la tua spesa più leggera, le tovagliette fanno diventare il momento del bucato una gioia, e a suo modo aggiunge un po’ di brillante e colorata bellezza alla tua vita!
Grazie Sam per aver condiviso con noi il dietro le quinte di questa FANTASTICA storia! Mi è piaciuto un sacco leggere del processo attraverso cui hai sviluppato la tua serie di prodotti, super inspiring!
La vera arte, quella originale, viene sempre dallo studio e dalla ricerca, così come il successo dalla dedizione e dalla passione. E tu ne sei un esempio genuino per tutti noi.
Grazie, e in bocca al lupo per tutti i tuoi nuovi progetti!
English I saw these screen printed handmade collars some days ago via Piterest, I guess, and I immediately saved them on my fav to share here (in case you don’t know ZIB Textile already).
I think that the designs that Inga and Irena creates on these works are adorable and I find interesting the idea of drawing over a pattern.
The maker behind ZIB are two young Latvian textile artists.
Feel free to share, tweet and Pin what you like more :)
ItalianoQualche giorno fa, credo su Pinterest, ho visto questi collarini handmade serigrafati, e li ho subito salvati tra i preferiti per condividerli qui (nel caso non conosceste già ZIB Textile ).
Questi designs, creati da Inga e Irena sono adorabili e trovo interessante l’idea di disegnare sopra ad un pattern.
I creativi dietro a ZIB sono due giovani artiste tessili Lettoni.
EnglishGuys, just I’ve found a really lovely blog and this Do It Yourself tutorial, and immediately had tons of inspiring ideas for original packaging solutions!
Usually I’m not a big lover of origami works, but I think these bow ties of paper are a-m-a-z-i-n-g to create adorable unique packaging and to develop many new ideas.
ItalianoHo appena trovato un blog carinissimo e questo tutorial Do It Yourself, e immediatamente ho avuto un sacco di idee per delle originali soluzioni di packaging!
In genere non sono una grande appassionata degli origami, ma penso che questi fiocchi/fifì di carta siano stupendi per creare un packaging particolare e per sviluppare molte nuove idee.
Perfetto poi per il nostro “stile handmade”!
Andate qui per vedere altre foto ed essere ispirati.
Date uno sguardo anche al link suggerito contenente il tutorial base per creare i fifì di carta di David Petty per imparare come si fa ed elaborare le vostre personali versioni!!
EnglishToday my artist feature is about Tosya, a free lance illustrator for children’s book and magazines. Tali – this is her real name – is from Tel Aviv, Israel.
Her drawings are so inspiring and original that I want to “save” them on IB and follow all her future works!
I like to think how artists’ projects could evolve and change and give rise to new shapes, stories and emotions over time.
You can find all her works available for purchase at Tosya Etsy shop, including original drawings, prints and sticker pages like the ones above :)
ItalianoIl mio articolo di oggi è su Tosya, un’illustratrice free lance per l’infanzia e per riviste. Tali – questo è il suo vero nome – viene da Tel Aviv, Israele.
I suoi disegni sono così originali e d’ispirazione che li voglio “salvare” qui in IB e seguire tutti i suoi futuri lavori!
Mi piace pensare a come possano evolversi i progetti di un artista, e cambiare, dare vita nel tempo a nuove forme, storie ed emozioni.
Potete trovare tutti i suoi lavori all’ Etsy shop di Tosya, inclusi disegni originali, stampe e fogli di stickers come quelli qui sopra :)
E questi sono i miei ‘picks’, A.K.A. i lavori che mi sono piaciuti di più questa settimana tra tutte le adorabili creazioni che avete pubblicato nel gruppo!
Ognuno di questi mi ispira un’idea, un dettaglio, nuove sperimentazioni.
Siete incredibili!!
Non dimenticatevi di divulgare queste meraviglie handmade: cliccate subito qui sotto sui bottoni ‘condividi’! :)
Grazie di cuore di aiutarmi a supportare la comunità handmade (e anche IB!)
“The ilovekutchi shop is born from the attempt to be happy, to live each day with a smile and to offer small doses of handmade love…”
These are the first words with which Mara describes her I Love Kutchi shop, a really sweet indie craft store in Barcelona, Spain.
What catches my attention the most here is all these colors and sweetness together.
I immediately liked the way and gusto with which Mara visually arranged everything.
She also made a very cute stop motion video to further promote the shop. You can watch it below.
I always like to read the story behind a creative project, I always find it inspiring.
Just an extract… “After leaving my job as an architect, I started to fill my days doing some of the projects I’ve left behind in all of my old graphic diaries. Although I’ve been doing things since 2007, in parallel with the blog and some craft fairs, only in 2009 I started to dedicate my full time in spreading my work!!
The shop was something I didn’t plan but gladly embraced… I’ve always heard that “the best things come when you less expect…” but never thought that could be my case…One thing just led to another and in the 6th of June 2010 the ILOVEKUTCHI SHOP was officially open!!”
Another cool things is that at I Love Kutchi shop you can also join lovely craft workshops!
You can suggest a beautiful Indie Craft Shop too! Write me its data (physical address + online references such as site web, blog, facebook, etc) and your own links. If the shop you suggested is a good fit for this section, I’ll do a little spread about you in the same post to thank for suggesting a new lovely shop for our “Indie Craft Shops” section :)
Italiano
“ILoveKutchi shop è nato con il tentativo di essere felici, di vivere ogni giorno con il sorriso e di offrire piccole dosi d’amore fatte a mano… “
Queste sono le prime parole con cui Mara descrive il suo I Love Kutchi shop, un negozio di artigianato indipendente dall’aspetto dolce e confettoso situato a Barcellona, in Spagna.
Quelloc he mi ha colpito di più è stato questo insieme travolgente di colori e dolcezza insieme.
Mi sono piaciuti subito il modo ed il gusto con cui Mara ha visivamente disposto ogni cosa.
Ha anche realizzato un video molto carino per pubblicizzare ulteriormente lo shop. Potete vederlo qui sotto.
Mi piace sempre un sacco leggere la storia che sta dietro ad un progetto creativo, di qualunque tipo, lo trovo sempre d’ispirazione!
Un piccolo estratto… “Dopo aver lasciato il mio lavoro come Architetto, ho iniziato a riempire le mie giornate seguendo alcuni dei progetti che avevo lasciato nei miei vecchi diari di grafica. Anche se dal 2007 ho sempre fatto qualcosa , in parallelo al blog e ad altre fiere di artigianato, solo dal 2009 ho iniziato a dedicarmi a tempo pieno a divulgare il mio lavoro!!
Il negozio era qualcosa che non avevo previsto ma che ho abbracciato volentieri… Ho sempre sentito dire che “le cose migliori arrivano quando meno te lo aspetti…” ma non avrei mai pensato che potesse essere il mio caso… Una cosa porta all’altra e il 6 Giugno del 2010 ILOVEKUTCHI SHOP è stato ufficialmente aperto!!”
Un’altra cosa stupenda è che ad I Love Kutchi shop puoi anche seguire bellissimi laboratori di artigianato creativo!
Puoi suggerirmi anche tu un Negozio di Artigianato Indipendente! Scrivimi tutti i suoi dati (indirizzo fisico + riferimenti online come sito web, blog, facebook, etc) e i tuoi links personali. Se lo shop suggerito sarà adatto per questa sezione li posterò nello stesso articolo per ringraziarti di aver suggerito un nuovo bellissimo shop per la nostra sezione “Indie Craft Shops” :)
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