I’m talking about the AMMO magazine, a cool project that made me want to have it immediately! The winner of this giveaway will receive all the three numbers of the AMMO mag plus the gadgets you can see on the photo below (card, sticker, 4 pins). I’m sure you’ll love these prizes!
IMPORTANT —> To know HOW TO JOIN the giveaway, follow the rules at the end of this post, or your comment won’t be valid. Thanks.
I wanted to make a little review of this mag to let you better know how it is, what are its contents and what I loved of it. I also made an interview to Dave Hughes, the creative director, and hope this will dip you straight inside the AMMO world!
* The review *
The magazine has an ‘horizontal’ orientation and a format that’s 10,5 cm x 15 cm who makes it even more original and cute! Each issue has a soft cover with 64 color printed pages and almost each page has an illustration.
The quality of the paper and the print are really great and it’s funny to find inside a selection of art that comes from diverse styles and backgrounds.
* The interview *
These are the questions I’ve made to Dave.
Tell us something that you find rapresentative to describe yourself.
I guess my work represents me, like most creatives there’s a bit of my personality in everything I make. My design work represents my attention to detail and love of print. My illustration lets me show my more creative side.
Dave, you are the creative director of the Ammo project. How and when is the idea born?
The idea for Ammo Magazine was developed over a period of years. I had dreamed of creating some kind of printed publication and eventually the opportunity to start Ammo presented itself. Producing a printed magazine was really important, I wanted to make something physical. Something that people could hold in their hands and keep forever.
I know you are a graphic illustrator too. What are your studies and the most important experiences that formed you?
I studied Graphic Design in London and I feel that this experience was really important. Not so much in terms of design technique but more for the fact that it let me spend a large amount of time with other creative people. There was also a lot of free time to study, learn and experiment. Although I studied design I always managed to sneak a bit of illustration into my work. I decided to go down the design route as I felt it would provide more job opportunities whilst still offering some creative scope.
How is a typical day of work there’s behind a project like this?
There isn’t really a typical day as far as working on Ammo is concerned. The magazine’s basically a hobby that’s developed into something bigger. I work as a freelance designer and illustrator so Ammo has to fit around my work schedule. On some days I won’t have the time to do anything Ammo related. I always try to add a few updates to twitter in the evening when it gets like that so that there’s still a bit of activity Ammo-wise.
Sales from each issue of Ammo pay for the next issue to get printed but it’s not a profit generating product, so real bill-paying work always has to come first. Maybe in the future Ammo will provide a bit of profit and I’ll be able to spend more time on it. This would probably only happen if I decided to add advertising to the magazine which is something I’d have to think long and hard about.
What are your best projects from the past? Are there new ones coming?
My favourite project before Ammo Magazine was a little handmade zine called Koodoo. I created 2 issues filled with my illustrations and based on my personal interests. The first issue was based on games consoles and the second was based on Audio Formats. I was really happy with the print quality and final outcome especially considering that it was handmade and printed on my home printer. I hope that someday I can make some more issues of the zine.
I’m currently working on new illustrations and developing my own style. Over time design related work has become my main source of income and I’ve done less and less illustration. So I’m aiming to build up my illustration again and hopefully get a more even balance between my design and illustration work. Once I’ve done a good selection of new artwork I’m planning to launch it under a new name and with a fresh website.
Have you some good and concrete advice to give to all illustrators that want to stand out from the crowd and see recognized their own works?
It’s hard to offer any concrete advice. There are a lot of talented illustrators out there and they are all working hard to get themselves noticed. I’m always impressed with people who put in extra effort to promote themselves and their work. Having an online presence of some kind is essential, a personal website is the best option but there are other free options that are great for displaying your artwork.
Self promotion and constant development of your style is also really important. I’ve been guilty of neglecting my own illustration work and am finally getting around to addressing that. I’m creating personal work that lets me develop my own style and which my agent will be able to use as promotional tools. The best advice is to be friendly & nice towards people. Most illustrators are part of a wider community of artists and collectives who share work with each other and gain feedback from their peers. It’s in no way an exclusive club but if you’re not friendly people simply won’t have time for you, so play nice!
Thanks Dave for your kindness on making this interview with me for the Imaginative Bloom readers, and for letting us have these fantastic prizes!
And here’s HOW TO JOIN THIS GIVEAWAY:
1) Share this post on your facebook, twitter, or blog
2) Leave a comment here writing the link where you shared this post
That’s it! Remember to leave also your e-mail address so that I can contact you in case of win! :)
You can join the game within the 11th of July at midnight (Italian time zone).
Good luck!
UPDATE:The game is closed. And the winner is the numer 11… Bea! YaY!
Thanks to all for playing with us! :)
Sto parlando della rivista AMMO, un progetto davvero bello che mi ha fatto desiderare di averlo subito! Il vincitore di questo giveaway riceverà tutti e tre numeri della rivista AMMO più i gadgets che vedete nella foto qui sotto (card, adesivo, 4 spille). Sono sicura che vi innamorerete di questi premi anche voi!
IMPORTANTE —>Per sapere COME PARTECIPARE correttamente al giveaway, segui le regole alla fine di questo articolo.
Ho voluto fare una piccola recensione di questa rivista per farvi conoscere meglio com’è, quali sono i suoi contenuti e ciò che ho amato di più. Ho anche fatto una intervista a Dave Hughes, il direttore creativo, e spero che questo vi catapulterà direttamente dentro al mondo di AMMO!
* La recensione *
La rivista ha un ‘orientamento’ orizzontale ed un formato particolare di 10,5 cm x 15 cm, che la rende anchea più originale e simpatica! Ogni numero ha una copertina morbida a colori con 64 pagine stampate e quasi ogni pagina ospita un’illustrazione differente.
La qualità della carta e della stampa sono veramente ottima ed è bello il fatto che all’interno si trovi una selezione d’arte che nasce da stili ed esperienze differenti.
* L’intervista *
Queste sono alcune domande che ho fatto a Dave.
Dicci qualcosa che trovi rappresentativo per descrivere te stesso.
Credo che il mio lavoro mi rappresenti bene, come la maggior parte deicreativi, c’è un po’ della mia personalità in ogni cosa che faccio. Il mio lavoro di progettazione rappresenta la mia attenzione ai dettagli e l’amore per la stampa. Le mie illustrazioni mi consentono di mostrare il mio lato più creativo.
Dave, sei il direttore creativo del progetto Ammo project. Come e quando è nata l’idea?
L’idea di Ammo Magazine è stata sviluppata in anni. Ho sempre sognato di creare una sorta di pubblicazione stampata e, alla fine, l’opportunità di iniziare Ammo si è presentata. Produrre una rivista stampata è stato veramente importante, ho voluto fare qualcosa di fisico. Qualcosa che la gente poteva tenere in mano e tenere per sempre.
So che sei anceh un illustratore grafico. Quali sono i tuoi studi e le principali esperienze che ti hanno formato?
Ho studiato Graphic Design a Londra e sento che questa esperienza è stata davvero importante. Non tanto in termini di tecnica di disegno, ma più per il fatto che mi ha fatto trascorrere una grande quantità di tempo con altre persone creative. C’era anche un sacco di tempo libero per studiare, imparare e sperimentare. Anche se ho studiato design sono sempre riuscito a far rientrare un po ‘di illustrazione nel mio lavoro. Ho deciso di seguire la strada del design perchè mi sembrava offrire maggiori opportunità di lavoro pur lasciando un certo margine creativo.
Com’è un tipico giorno di lavoro dietro ad un progetto come questo?
A dire il vero non c’è proprio una giornata tipo per quanto riguarda il lavoro per Ammo. La rivista è fondamentalmente un hobby che è diventato qualcosa di più grande. Io lavoro come designer freelance e illustratore perciò è Ammo che deve adattarsi al mio programma di lavoro. Certi giorni non non ho il tempo di fare nulla connesso ad Ammo. Cerco sempre di fare alcuni aggiornamenti via Twitter la sera, in modo da mantenere un pò di attività legata alla rivista.
La vendita di ogni numero di AMMO serve a pagare la stampa per il prossimo numero ma non è un prodotto che genera profitti, e il pagamento delle fatture deve sempre venire prima. Forse in futuro Ammo fornirà un po’ di profitto e sarò in grado di passare più tempo su di esso. Questo probabilmente accadrà solo se deciderò di aggiungere spazi pubblicitari all’interno della la rivista, che è qualcosa su cui avrei dovuto pensare a lungo e seriamente.
Queli sono i tuoi migliori progetti passati? Ce ne sono di nuovi in arrivo?
Il mio progetto preferito prima di Ammo magazine è stata una rivista handmade che si chiama Koodoo. Ho creato 2 numeri pieni di mie illustrazioni e basata su i miei interessi personali. Il primo numero si è incentrato su console di gioco e la seconda su supporti audio. Ero molto contento della qualità di stampa e del risultato finale, soprattutto considerando che è stato fatto a mano e stampato con la mia stampante di casa. Un giorno spero di poter far qualche altro numero di quella rivista.
Attualmente sto lavorando a nuove illustrazioni sviluppando il mio proprio stile personale. Nel corso dei l tempo i lavori legati al design sono diventati la mia principale fonte di reddito e ho fatto sempre meno illustrazioni. Quindi ho intenzione di rimettermi in piedi con l’illustrazione, sperando di ottenere un maggior equilibrio tra il lavoro di design e quello di illustratore. Una volta che avrò fatto una buona selezione di nuove opere, sto progettando di lanciare un sito web nuovo sotto un’altro nome.
Hai qualche buono e concreto consiglio da dare a tutti gli illustratori che vogliono emergere dalla massa e veder riconosciuti i propri lavori?
E ‘difficile dare qualche consiglio concreto. Ci sono un sacco di illustratori di talento là fuori e stanno tutti lavorando sodo per farsi notare. Sono sempre impressionato dalle persone si impegnano continuamente con grandi sforzi per promuovere se stessi e il loro lavoro. Avere una presenza online è essenziale, un sito web personale è l’opzione migliore, ma ci sono altre opzioni gratuite che sono comunque ottime per mettere in mostra le proprie opere.
L’auto promozione e lo sviluppo costante del tuo stile è un’altra cosa molto importante. Sono colpevole di aver trascurato il mio lavoro d’ illustrazione e ora finalmente mi sto muovendo per affrontare questa cosa. Sto creando un lavoro personale che mi permette di sviluppare il mio stile e che allo stesso tempo il mio agente potrà utilizzare come strumento di promozione. Il miglior consiglio è di essere gentile e disponibile verso le persone. La maggior parte dei designer fanno parte di una più vasta comunità di artisti e collettivi che lavorano condividendo fra loro il lavoro e guadagnano feedback dai loro coetanei. E’ in un certo senso un club esclusivo, ma se non sei una persona amichevole non hanno tempo per te, quindi sii gentile!
Dave ti ringrazio della tua gentilezza nel accettare di fare questa intervista con me per i lettori di Imaginative Bloom, e per averci permesso di avere questi fantastici premi!
Ed ecco COME PARTECIPARE A QUESTO GIVEAWAY:
1) Condividi questo articolo linkandolo nel tu facebook, twitter, o blog
2) Scrivi un commento qui, lasciandoci il link alla pagina nella quale hai condiviso questo articolo
Tutto qui! Ricorda semrpe di alsciare anche il tuo indirizzo e-mail così che io possa contattarti in caso di vincita!
Puoi partecipare al gioco fino a domenica 11 Luglio a mezzanotte (ora italiana).
Buona fortuna!
AGGIORNAMENTO: Il gioco è chiuso. Il vincitore è il numero 11… Bea! Congratulazioni!
Grazie a tutti per paver giocato! :)
